Se me olvidó el nombre de la programa, pero la vi miento que comía en un restaurante con mis compañeras. En mi casa no se ve mucha la tele, y no tuve oportunidad de ver programa ahí. El programa que yo vi me impresionó porque era igual como el programa estadounidense “America’s Best Dance Crew” donde equipos de bailarines están de competencia para hacer los mejores en la zona. En vez de nada más enseñar un clip del baile, este programa reveló casi todo del baile antes de la escena final. También no creo que estos grupos de baile sepan que están haciendo cuando bailan algo en estilo americano. ¡Se ven ridículo! Trataban de bailar algo en estilo hip-hop y en vez de utilizar movimientos puntuales y derechos, hicieron algo que parecía como jazz con movimientos de bailes antiguos. Mis amigas y yo nos enteraron en esta escena por la risa que promovió, y no porque fue genial o emocionante.
El programa me hizo pensar que los españoles (o será los Latinos) son mucho más emocionales y dramáticos que los estadounidenses. Por cada cosita lloraron, siempre andaban con miedo de fallar, y se enfadaron con cada uno por nada. Una muchacha casi se calló brincando y lloró hasta el final del práctico. Me gustó como en vez de ser nada más de baile, el programa pareció como uno de realidad. Morí de la risa cuando bailaron porque mucho de los bailes con hombres parecían muy gay, o si no, muy macho. Los jueces en la competición los juzgaban muy fuerte y me sentí mal por ellos. Al final, me cautivó el programa. Me sirvió como una buena diversión.
Me encantó la presentación de Oscar Martín porque me enteró en lo que él estaba diciendo en una manera productiva, en vez de leer la material en el libro de New Spaniards. La forma de él enseñar, su estilo, fue muy divertido e interesante. Usó frases comunes para que nosotros pudieran entender el discurso, también como usó ciertas palabras para despertar a su audiencia. Creo que su manera de ser sea muy agradable y me gustaría tener más tiempo con él como instructor.
Una cosa que me intereso de él es que él no está entrenado como un profesor, por lo menos que yo sepa. Oscar Martín estudió gobierno y sociología en la universidad, y eso es lo que él hace por su trabajo. Será esa es la razón porque me gustó tanto su presentación – lo hizo en una manera sociológica en la segunda parte para explicar cómo Franco pudiera estar en dictadura por tanto tiempo, explicando cómo la gente pensaba y también porque era obvio que su reina se iba acabar al final. Lo que él dijo sobre porque dictadores se quedan en el poder y como llegaron a ese poder me ayudo entender la historia y sociedad de otros países y dictaduras a la misma vez que aprendí de la cultura española.
Creo que muchos de mis compañeros están de acuerdo conmigo cuando digo que él es uno de los mejores profesores que yo ha tenido en mi carrera como estudiante universitaria. Me gustaría verlo otra vez si será posible. Gracias por invitarlo a nuestra clase.
Esta película de Pedro Almodóvar es muy diferente de la otra película que vimos la semana pasada. Tiene que ver con temas más serias, y es mucho más sensitivo con las emociones. A tiempos fue muy chistosa y divertida pero a la vez hizo que pensaba mucho de que lo que es la felicidad. Para mí el tema más interesante que Almodóvar exhibió, fue la de amor. Reimunda hizo mucho para su familia, para proteger a su hija, escondiendo la muerte de su esposo, y haciendo lo que tenía que hace para ganar el dinero para ayudar a su familia económicamente.
La realidad y la fantasía están en contra en esta película. Soledad cree que su madre es una fantasma, hasta que la verdad de lo que paso con su padre se revela. Reimunda siempre creyó que el matrimonio de sus padres fue perfecto, y fue al contrario. En verdad el padre estuvo pegando cuernos con la mama de Agustina. También es como el matrimonio de Reimunda porque se parece que el pueblo velaban a la pareja muy bien, cuando él trató de violar a la hija, muriendo en el proceso.
La familia es un gran tema en esta película, igual como la anterior. La relación que tiene las dos hermanas es muy linda. Igual la relación entre madres e hijas me recuerda a mi madre, que la estoy echando de menos. Las vecinas fueron muy buen amigas, ayudando enterrar al marido. Esta película hace un trato de las comunidades españoles similar a la otra película, donde la familia incluye las vecinas y la comunidad. Esta película me gustó mucho más que la otra porque habló de cosas serias en una manera que hace a la audiencia pensar de sus ideales y en las relaciones que tienen con sus familias.
La obra de Lorca me encantó. Estudié sobre el teatro y poesía de Lorca en el pasado pero nunca he visto una obra de él en vivo. Se nota demasiado las diferencias entre la obra española y la obra americana. Primero (por lo menos de lo que yo ha visto), es obvio que el teatro española es mucho más dramático, enseña su apreciación a la poesía, y también utiliza mucho mas el simbolismo. En Bodas de Sangre, Lorca provocó sentimientos muy fuertes sobre el dolor causado por la muerte, el amor y matrimonio, y también, creo yo, el machismo.
La madre del novio guardo rencor por la familia Félix por lo que paso con su marido y su hijo, y el dolor que sentía adentro hizo que ella protege a su hijo, el novio, fijamente. Su carácter es muy serio y lleno de sufrimiento y también un poco de miedo por su hijo. Su hijo es el único que queda para reconstruir la familia, y todos sabemos que la familia es muy importante en la cultura española. Si no se case con una mujer buena y válida es posible que su familia se destroza, y eso es lo que pasó al final.
Durante la obra, pareció que la novia fue una mala que quería hacerle daño a su esposo, pero en mi opinión la única cosa que hizo fue seguir a su corazón. Ella quiso a su novio, pero no tanto como ella quiso a Leonardo. Ella no pudo casarse con él antes por razones estúpidas como el dinero, y sigo amándolo, aunque se iba a casar con otro hombre. Esto es lo que Lorca esta criticando – la gente debería casarse por el amor, y no tener que preocuparse con cosas como el dinero.
Al final todos se quedaron muerto del alma – la madre sin familia; el padre sin posibilidad de casar a su hija y tener nietos; la prima sin esposo y amor, sola con sus hijos; y la novia manchada, sin nadie para quererla, y sin posibilidad de tener familia – destina hacer virgen para siempre (algo muy irónico). Me encanto como el sentido de la obra me entró profundamente, haciéndome pensar en todo doblemente, y al fin, cambiando me aspecto en el matrimonio también la obra española.
Cuando llegue a Madrid, quise regresar a Sevilla inmediatamente. Siento que la cuidad de Madrid es muy genérica, como cualquier otra grande cuidad pero con los manierismos españoles. Es verdad que Madrid tiene mucha significancia para los españoles, y será que no me gusto porque no supe estas significancias y no visité ciertas cosas que debería. Para mí, me gusta mucho más la arquitectura y cultura de Sevilla que la de Madrid. En Sevilla se siente parte de algo antiguo, donde muchas culturas mezclaron y se siente esta mezcla en el aire, respirando la historia de este parte del mundo.
En Madrid se parece que mucho de esta cultura se apareció con el tiempo y la sociedad. Por donde caminé había inmigrantes de diferentes países y se notó la influencia extranjera contemporánea. Por esto, Madrid me recuerda a mi barrio en Nueva York – tiene mucha historia pero no se nota por las invasiones extranjeros. En Sevilla, se siente muy diferente, será por la arquitectura, las calles, o la manera de vivir, no sé. Hay muchos estudiantes y más apreciación por la cultura española. Ahí cogen su tiempo, y siento que la vivienda no es tan dependiente en los negocios.
Creo que si el grupo ha ido para Madrid en vez de Sevilla, no nos entendería la cultura española y la gran mezcla que produjo esta área de Europa. Madrid se registra muy americano y por eso no me gustó. Yo estoy en España para aprender sobre este parte del mundo y esta cultura, y creo que Sevilla es el mejor lugar para hacer esto porque la influencia musulmana y judía en la cultura cristiana de España es muy evidente para que los estudiantes lo aprecien.
En clase vimos a la película ¿Que he hecho yo para merecer esto? de Pedro Almodovar. Fue muy chistosa y me gusto mucho, pero algunas temas en la película eran tan ridículas que no lo pude tomar en serio, aunque creo que el estilo de Almodóvar no se debe tomar en serio. Me encantó el carácter de la abuela. Ella fue tan genial y divertida, y cuando recogió a la lagarta del parque, me morí de la risa. También morí de la risa con la vecina Cristal y sus estupideces.
Creo que en España esta película causó mucha controversia porque enseño muchos problemas en la sociedad que nadie ha visto en la tele o en películas durante el tiempo de la censura. Hay muchos temas como la pobreza, drogas, impotencia, y suicida. La cosa es que Almodóvar hizo ejemplos de estos temas con una manera cómica, donde se realizo que había problemas, aunque estuvieron ridículas. La pobreza es un tema muy importante en esta película. Se parece que casi todos los personajes tienen un problema con el dinero, específicamente la familia protagonista. Sera esta es la razón porque la abuela llamo a la lagarta "Dinero". La madre tiene que trabajar todos los días, y también buscar más trabajo para poder pagar su vivienda, cuando su esposo nunca le importaba. Cristal también tenía problema con el dinero... ella tiene mucho, pero tiene que conseguirlo vendiendo su cuerpo, aunque creo que no le importa haciéndolo.
Siento mucha pena por la madre de la familia.Ella tenía tantos problemas en su vida y con su marido, y al final, cuando tuvo el coraje para pelear por su honor como esposa, mato a su esposo y perdió a su familia. Tuvo mucha suerte para que su hijo regreso a casa después de su tormenta personal.
El viernes pasado fuimos para la feria de Jerez. Yo estuve en un grupo con Alexandra, Laura, y Diane. Nos encantamos tanto los vestidos que queríamos hacer una entrevista para conocer la cultura Española mejor. Encontramos dos mujeres, Belen y Lucia, que hablaron con nosotras acerca de sus vestidos.
El vidéo de esta entrevista se puede ver aquí:
Aquí tienes una foto de el grupo con las chicas de la entrevista!
En este video aprendímos que los vestidos cuestan más de 300 euros y las mujeres los mandar hacer especial. Es parte de su cultura y desde niña siempre tienen un vestido para la feria. Cambian de vestido cada tres años. Casi todas de las mujeres, jóven y mayores, tenian vestidos culturales, de todas colores y estilos. Muchas de ellas montaron caballos en la feria, en el estilo de tiempos antiguas.
También muchas mujeres completaron su vestuario con flores en el cabello, collares, o peinados diferentes. Aquí tengo una foto de una mujer que está completamente maquillada y adornada para la feria:
También nosotras experienciamos el baile sevillana de España. Unas cuantas mujeres estuvieron bailando en una barra y ellas ofrecieron enseñarnos a bailar. Yo no podia, pues tomé un video de las muchachas bailando:
Nosotras nos encantaba la feria. Tomamos muchas fotos y aprendimos mucho acerca la cultura española. ¡Mira que felices estamos!
Esta película es muy fuerte en el sentido que enseña mucha violencia en relación con el fascismo. El Capitán Vidal representa el fascismo y su carácter demuestra como eran los políticos después de la guerra civil en España. El punto del fascismo para mi se ve cuando el capitán le pregunta al doctor porque no le obedeció y el doctor le responde diciendo que no puede hacer las cosas sin motivo.
Esto demuestra que los soldados del movimiento fascista hacen lo que dice el jefe sin preguntar por qué y sin pensar si es correcto. La manera que el capitán tortura a los quien capturaron enseña como fue la violencia y como trataron a los "maquis", o revolucionarios. Vidal no tiene sentimientos y no le importa a los demás.
La manera que tratan a las mujeres en esta película demuestra como era durante los años 40. En ese tiempo, las mujeres tenían que obedecer y esta callada, totalmente debajo el control de los hombres. La madre de Ofelia es una mujer submisiva, cuando Mercedes tiene un carácter muy rebelde.
Guillermo del Toro dice que el quería demostrar el fascismo como un perdida de imaginación. Eso es porque hay la historia de Ofelia y el Fauno. Los individuales que estan bajo el control fascista pierden su abilidad de pensar y racionar sus acciones, y todos lo que deciden hacer lo que quieren son considerados como rebeldes.
